Выдающиеся художники. Kirchner. Norbert Wolf

Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938) считается одной из ключевых фигур в европейском искусстве 20 века. Модернист до мозга костей, он своими резкими, ярко раскрашенными картинами послал сейсмические волны в мир искусства и распространял свои идеи через художественное движение Die Brücke и школу модернистской живописи MUIM-Institut, которые он соучредил. Работы Киршнера объединяют прошлое и настоящее через призму экспрессионизма, отражают последние авангардные идеи в искусстве, исследуя традиционные академические подходы и предметы. В его работах яростно решались социальные, моральные и эмоциональные вопросы. Искаженные перспективы, грубые линии и необычные цвета были основой его практики, а также постоянным интересом к запечатлению человеческой формы, будь то неистовые городские пейзажи, такие как Берлинская уличная сцена (1913) или его знаменитая декадентская студия. В этой вводной книге мы исследуем отрезок карьеры Киршнера в Германии и Швейцарии, включая его основание Die Brücke и его включение в печально известную нацистскую выставку «дегенеративного искусства» в 1937 году. По пути мы встретим яркие пейзажи , яркая обнаженная натура, насыщенные городские декорации и, прежде всего, постоянный упор на эмоциональные переживания художника и зрителя.

Ernst Ludwig Kirchner (1880–1938) is regarded as one of the key figures in 20th-century European art. A Modernist to his bones, he sent seismic waves through the art world with his hard-edged, intensely colored paintings and disseminated his ideas through Die Brücke art movement and the MUIM-Institut school of modernist painting, both of which he cofounded. Kirchner’s work reconciled past and present through an Expressionist prism, reflecting the latest avant-garde ideas in art, while exploring traditional academic approaches and subjects. His works tackled social, moral, and emotional questions with a fierce intensity. Distorted perspectives, rough lines, and unusual colors were mainstays of his practice, as well as a recurring interest in capturing the human form, whether in frenetic city vistas such as Berlin Street Scene (1913) or in his famously decadent studio. In this introductory book, we explore the stretch of Kirchner’s career through Germany and Switzerland, including his founding of Die Brücke, and his inclusion in the Nazis’ infamous “degenerate art” exhibition in 1937. Along the way, we’ll encounter vivid landscapes, stark nudes, intense urban settings, and, above all, a persistent emphasis on the emotional experience of painter and viewer.