Выдающиеся художники. Hokusai. Rhiannon Paget

Познакомьтесь с художником, чья величественная разбивающаяся волна вызвала рябь по всему миру. Хокусай (1760–1849 гг.) - не только один из гигантов японского искусства и легенда периода Эдо, но и отец-основатель западного модернизма, чья богатая гамма гравюр, иллюстраций, картин и прочего образует одну из самых всесторонние произведения искусства укиё-э и эталон японизма. Его влияние распространилось через импрессионизм, ар-нуво и не только, очаровывая таких художников, как Клод Моне, Берта Моризо, Эдгар Дега, Мэри Кассат и Винсент Ван Гог. Хокусай всегда был в движении. За свою жизнь он сменил место жительства более 90 раз и сменил собственное имя, используя более 30 псевдонимов. В своем искусстве он перенял ту же неугомонность, охватив весь спектр японского укиё-э, «изображений парящего мира», от одностраничных принтов с пейзажами и актерами до эротических книг. Кроме того, он создавал гравюры для альбомов, иллюстрации для антологий стихов и исторических романов, а также суримоно, которые выпускались частным образом для особых случаев. Печатная серия Хокусая «Тридцать шесть видов горы Фудзи», опубликованная между c. 1830 и 1834 годы - самая известная работа художника, которая, взлетая в разные сезоны и с разных точек зрения, знаменовала собой вершину японской пейзажной гравюры. Сериал «Под волной у Канагавы», также известный как «Великая волна», является одним из самых узнаваемых образов японского искусства в мире. Это введение TASCHEN охватывает всю карьеру Хокусая с ключевыми моментами из его обширного портфолио. В этих кропотливых величественных произведениях и сериях мы прослеживаем разнообразие сюжетов Хокусая, от эротических книг до исторических романов, а также эволюцию его яркого формализма и решительного очерчивания пространства с помощью цвета и линий, которые впоследствии освободят западное искусство от ограничения его одноточечной перспективы и развязать модернистский импульс.

Meet the artist whose majestic breaking wave sent ripples across the world. Hokusai (1760–1849) is not only one of the giants of Japanese art and a legend of the Edo period, but also a founding father of Western modernism, whose prolific gamut of prints, illustrations, paintings, and beyond forms one of the most comprehensive oeuvres of ukiyo-e art and a benchmark of japonisme. His influence spread through Impressionism, Art Nouveau, and beyond, enrapturing the likes of Claude Monet, Berthe Morisot, Edgar Degas, Mary Cassatt, and Vincent van Gogh. Hokusai was always a man on the move. He changed domicile more than 90 times during his lifetime and changed his own name through over 30 pseudonyms. In his art, he adopted the same restlessness, covering the complete spectrum of Japanese ukiyo-e,“pictures of the floating world”, from single-sheet prints of landscapes and actors to erotic books. In addition, he created album prints, illustrations for verse anthologies and historical novels, and surimono, which were privately issued prints for special occasions. Hokusai’s print series Thirty-Six Views of Mount Fuji, published between c. 1830 and 1834 is the artist’s most renowned work and, with its soaring peak through different seasons and from different vantage points, marked the towering summit of the Japanese landscape print. The series’ Under the Wave off Kanagawa, also known simply as The Great Wave, is one of the most recognized images of Japanese art in the world. This TASCHEN introduction spans the length and breadth of Hokusai’s career with key pieces from his far-reaching portfolio. Through these meticulous, majestic works and series, we trace the variety of Hokusai’s subjects, from erotic books to historical novels, and the evolution of his vivid formalism and decisive delineation of space through color and line that would go on to liberate Western art from the constraints of its one-point perspective and unleash the modernist momentum.