Выдающиеся художники. Egon Schiele: Self-portraits and Portraits. Agnes Husslein-Arco

Эта увлекательная новая книга исследует, как Эгон Шиле заново изобрел искусство портретной живописи, блестяще запечатлевая внутреннюю жизнь своих многочисленных героев, включая его самого. В этой книге прослеживается развитие Шиле как портретиста через четыре основных хронологических этапа, с 1906 по 1918 год. Начиная с тщательного обучения художника в Венской академии, она рассказывает о возможном разрыве Шиле с академическими кругами и возникновении его экспрессионистского стиля. По мере того, как Шиле оттачивал свои технические способности, он собрал кружок покровителей, многих из которых он увековечил на холсте, и развил тенденцию к реализму и самоанализу. На протяжении всей своей карьеры Шиле проверял границы традиционной портретной живописи. Конфронтационные, откровенно эротические и в значительной степени лишенные реквизита или декораций портреты Шиле являются оригинальными произведениями оригинальности и глубокого сочувствия к условиям жизни человека. В этом томе также подробно рассматриваются автопортреты Шиле и его отношения с Густавом Климтом, жестиковый язык Шиле в контексте современной фотографии и немого кино, а также краткие биографии субъектов Шиле и транскрипции просветляющих писем, относящихся к его жизни и работе. This fascinating new book explores how Egon Schiele reinvented the art of portraiture, brilliantly capturing the inner lives of his numerous subjects including himself. This book traces Schiele's development as a portraitist through four principal chronological phases, from 1906 to 1918. Starting with the artist's rigorous training at the Vienna Academy, it chronicles Schiele's eventual break with academia and the emergence of his Expressionistic style. As Schiele honed his technical abilities, he gathered a coterie of patrons-many of whom he immortalized on canvas-and developed a tendency toward realism and introspection. Throughout his career Schiele tested the boundaries of traditional portraiture. Confrontational, explicitly erotic, and largely devoid of props or scenery, Schiele's portraits are seminal works of originality and deep empathy with the human condition. This volume also offers a close examination of Schiele's self-portraits and his relationship with Gustav Klimt, Schiele's gestic language in the context of contemporaneous photography and the silent film, as well as brief biographies of Schiele's subjects and transcriptions of illuminating letters pertaining to his life and work.