Выдающиеся художники. Velazquez. Norbert Wolf

Придворный художник короля Испании Филиппа IV Диего Родригеса де Сильва-и-Веласкеса (июнь 1599 - 6 августа 1660) - не только светильник Золотого века Испании, но и один из самых знаменитых мастеров в истории западного искусства. Моне и Ренуар, Коро и Курбе, Дега и Дали приветствовали его влияние. Пикассо был настолько вдохновлен своим шедевром Las Meninas, что написал 44 его вариации. Важность Веласкеса проявляется, в частности, в его натуралистическом подходе, в отличие от более широко распространенной идеализированной манеры его времени. Ранние работы включали в себя многочисленные «винные погреба», жанровые сцены повседневной жизни в Испании начала 17 века, в которых теплые, богатые тона и текстуры оттеняли самые обычные предметы и скромные лица, такие как жареные яйца старушки. Позже его портреты для Королевского двора принесли тот же натурализм в высшие эшелоны общества, отметив глубокий сдвиг в изображении королевской семьи с более мягкими, более расслабленными позами, которые предлагали его подданным человеческое тепло и характер, а также ощущение величия. . Самая известная работа Веласкеса, «Менины», также была написана при королевском дворе, но ее загадочная композиция поднимает множество более широких вопросов о реальности и иллюзии, а также о взаимоотношениях между художником, живописцем и зрителем. Это новое издание TASCHEN Basic Art 2.0 представляет Веласкеса через ключевые работы на протяжении всей его карьеры. От скромных жанровых сцен до королевских портретов, изысканной обнаженной Венеры Рокеби и вечно загадочных Las Meninas - мы исследуем его исключительное внимание к композиции, мастерскую обработку тона и его замечательное влияние как, по словам Мане, «величайшего художника. из всех." Court painter to King Philip IV of Spain, Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (June 1599–August 6, 1660) is not only a leading light of the Spanish Golden Age, but among the most celebrated masters in all Western art history. Monet and Renoir, Corot and Courbet, Degas and Dalí all hailed his influence. Picasso was so inspired by his masterpiece Las Meninas that he painted 44 variations of it. Velázquez’s importance is found particularly in his naturalist approach, in contrast to the more ubiquitous idealized manner of his age. Early works included numerous “bodegones”, genre scenes of everyday life in early 17th century Spain, in which warm, rich tones and textures set off the most ordinary of subjects and humble of faces, such as Old Woman Frying Eggs. Later, his portraiture for the Royal Court brought the same naturalism to the highest echelons of society, marking a profound shift in the depiction of royalty with softer, more relaxed poses that offered his subjects a human warmth and character as much as a sense of grandeur. Velazquez’s most famous work, Las Meninas, was also painted in the royal court, but in its enigmatic composition raises many broader questions about reality and illusion and the relationship between the painter, painting, and viewer. This fresh TASCHEN Basic Art 2.0 edition introduces Velázquez through key works from throughout his career. From humble genre scenes to the royal portraits, the exquisite Rockeby Venus nude, and the ever-mysterioius Las Meninas, we explore his exceptional attention to composition, masterful handling of tone, and his remarkable influence as, in Manet’s words, “the greatest painter of all.”