Видатні художники. Kirchner. Norbert Wolf

Ернст Людвіг Кірхнер (1880-1938) вважається однією з ключових фігур в європейському мистецтві 20 століття. Модерніст до мозку кісток, він своїми різкими, яскраво розфарбованими картинами послав сейсмічні хвилі у світ мистецтва і поширював свої ідеї через художнє рух Die Brücke і модерністської школи живопису MUIM-Institut, які він соучредил. Роботи Кіршнера об'єднують минуле і сьогодення через призму експресіонізму, відображають останні авангардні ідеї в мистецтві, досліджуючи традиційні академічні підходи і предмети. У його роботах люто вирішувалися соціальні, моральні та емоційні питання. Спотворені перспективи, грубі лінії і незвичайні кольори були основою його практики, а також постійним інтересом до фіксації людської форми, будь то несамовиті міські пейзажі, такі як Берлінська вулична сцена (1913) або його знаменита декадентська студія. У цій вступній книзі ми досліджуємо відрізок кар'єри Кіршнера в Німеччині і Швейцарії, включаючи його основу Die Brücke і його включення в сумно відому нацистську виставку «дегенеративного мистецтва» в 1937 році. По дорозі ми зустрінемо яскраві пейзажі , яскрава оголена натура, насичені міські декорації і, насамперед, постійний наголос на емоційні переживання художника і глядача.

Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) is regarded as one of the key figures in 20th-century European art. A Modernist to his bones, he sent seismic waves through the art world with his hard-edged, intensely colored paintings and disseminated his ideas through Die Brücke art movement and the MUIM-Institut school of modernist painting, both of which he cofounded. Kirchner's work reconciled past and present through an Expressionist prism, reflecting the latest avant-garde ideas in art, while exploring traditional academic approaches and subjects. His works tackled social, moral, emotional and questions with a fierce intensity. Distorted perspectives, rough lines, and unusual colors were mainstays of his practice, as well as a recurring interest in capturing the human form, whether in frenetic city vistas such as Berlin Street Scene (1913) or in his famously decadent studio. In this introductory book, we explore the stretch of Kirchner's career through Germany and Switzerland, including his founding of Die Brücke, and his inclusion in the Nazis' infamous "degenerate art" exhibition in 1937. Along the way, we'll encounter vivid landscapes, stark nudes, intense urban settings, and, above all, a persistent emphasis on the experience of emotional painter and viewer.