Видатні художники. Dürer. Norbert Wolf

Ерудит німецького Відродження, Альбрехт Дюрер (1471-1528) був плодющим художником, теоретиком і письменником, чиї роботи досліджуючи все, від релігії до теорії мистецтва та філософії. Його великий об'єм робіт містить у собі гравюр-заперечувальні образи, портрети, автопортрети, акварелі та книги, але найбільше він відомий своєю дивовижною колекцією, яка перетворила естамп із ремісничої практики на абсолютно нову форму мистецтва. Ксилографії Дюрера вражають не тільки масштабністю, але й деталями. За допомогою таких робіт, як «Апокаліпсис» і «Тріумфальна арка для імператора Максиміана I», він створив щільні, ретельно продумані композиції, які були набагато більші, точніші та складніші, ніж будь-які попередні роботи з гравюре на дереві. Маючи амбітний тональний і динамічний діапазон, він представив новий рівень концептуальної, емоційної та емоційної інтенсивності. Дві його основні серії гравюр на тему «Пристрасті nri», названі на честь їхнього розміру «Бількі пристрасті» та «Маленькі пристрасті», особливо примітні своєю яскравою людської інтерпретацієюocтації. Тим часом у своїй гравюрі на міді «Меланхолія I» Дюєр створив дивовижне бачення емоційної туги, яку часто називають провідним раннім образом депресивного або меланхольичного стану.

A polymath of the German Renaissance, Albrecht Dürer (1471–1528) was a prolific artist, theorist, and writer whose works explored everything from religion to art theory to philosophy. His vast body of work includes altarpieces, portraits, self-portraits, watercolors, and books, but is most celebrated for its astonishing collection of woodcut prints, which transformed printmaking from an artisan practice into a whole new art form. Dürer’s woodcuts astonish in scale as much as detail. Through works such as Apocalypse and the Triumphal Arch for Emperor Maximilian I, he created dense, meticulous compositions that were much larger, much more finely cut, and far more complex than any earlier woodcut efforts. With an ambitious tonal and dynamic range, he introduced a new level of conceptual, emotional, and spiritual intensity. His two major woodcut series on Christ’s Passion, named The Large Passion and The Small Passion after their size, are particularly remarkable for their vivid human treatment of the Christian narrative. In his copper engraving, Melancholia I, meanwhile, Dürer created a startling vision of emotional ennui, often cited as a defining early image of a depressive or melancholic state.