Видатні художники. Schiele. Reinhard Steiner

Егон Шіле (1890-1918) з його графічним стилем, фигуральными спотвореннями і зневагою до загальноприйнятих стандартів краси був піонером австрійського експресіонізму і одним з найбільш яскравих художників-портретистів 20 століття. Спрямований Густавом Климтом, Шиле балувався блискучим стилем ар-нуво, перш ніж розвинути свою власну, набагато більш жорстку і конфронтаційну естетику різких ліній, похмурих відтінків і манірних, подовжених фігур. Його численні портрети і автопортрети приголомшили віденський істеблішмент безпрецедентною психологічної і сексуальної інтенсивністю, воліючи еротичні, оголюючи або тривожні пози, в яких він або його натурниці зіщулюються на підлозі, нудяться подбоченясь, сердито дивляться на глядача і штовхаються. їх геніталії на передній план. Його моделі то скелетні і болючі, то сильні і чуттєві. Багато сучасників вважали роботи Шиле не тільки потворними, але і викликають моральні заперечення; в 1912 році художник був ненадовго укладений у в'язницю за непристойність. Сьогодні його творчість славиться своїм революційним підходом до людської фігури і прямим і особливо палким, майже несамовитим малюванням. У цій книзі представлені ключові роботи Шиле, щоб представити його коротке, але невідкладну кар'єру і його глибокий внесок у розвиток сучасного мистецтва, який пронизує такі сучасні таланти, як Трейсі Емін і Дженні Севілл.

With his graphic style, figural distortion, and defiance of conventional standards of beauty, Egon Schiele (1890-1918) was a pioneer of Austrian Expressionism and one of the most startling portrait painters of the 20th century. Mentored by Gustav Klimt, Schiele dabbled in a glittering Art Nouveau style before developing his own much more gritty and confrontational of aesthetic sharp lines, lurid shades, and манерами, elongated figures. His prolific portraits and self-portraits stunned the Viennese establishment with an unprecedented psychological and sexual intensity, favoring erotic, exposing, or unsettling poses in which he or his sitters cower on the floor, languish with legs akimbo, glower at the viewer, and thrust their genitalia into the foreground. His models are at times skeletal and sickly, at other times strong and sensual. Many contemporaries found Schiele's work to be not only ugly but morally objectionable; in 1912, the artist was briefly imprisoned for obscenity. Today, his oeuvre is celebrated for its revolutionary approach to the human figure and for its direct and particularly fervent, almost furious brand of draftsmanship. This book presents key Schiele works to introduce his short but urgent career and his profound contribution to the development of modern art, which reaches right through to such contemporary talents as Tracey Emin and Jenny Saville.