Helmut Newton. Legacy

Майже не має собі рівних за розміром і охоплює понад п'ять десятиліть, фотографії провидця Гельмута Ньютона (1920-2004) досягли мільйонів завдяки публікацій у таких журналах, як-от Vogue та Elle. Його творчість виходить за межі жанрів, привносячи елегантність, стиль і вуайєризм у модну, портретну та гламурну світлину через безліч робіт, які залишаються такими ж неповторними, як і неперевершеними. Опанувавши мистецтво модної фотографії на початку своєї кар'єри, Ньютон незмінно виходить за межі стандартної практики, стираючи межі між реальністю та ілюзією. Ясна естетика Ньютона пронизує всі сфери його творчості, особливо моду, портретний живопис і світлину ню. У центрі уваги жінки — предмети, як-от Катрін Денев, Ліз Тейлор і Шарлотта Ремплінг. Виходячи за межі традиційних повітропровідних підходів, фешн-фотографія Ньютона наповнена не тільки розкішною елегантністю й тонким спокушанням, але також культурними відсиланнями та дивовижним почуттям гумору. 1990-ті роки Ньютон знімався для німецьких, американських, італійських, французьких і російських видань Vogue, переважно в Монте-Карло та його околицях, де він жив із 1981 року. Перетворюючи місця, як-от його власний гараж, у різко контрастні або особливо мінімалістичні театральні сцени, Ньютон часто зображував ексцентричне життя гарних і багатих, повну еротизму й елегантності в нетрадиційних сценаріях. Він використовував і одночасно поставив під сумнів візуальний кліше, іноді з відтінком самовираження абозиті, але завжди повні співчуття. Гельмут Ньютон. «Наслузі», що супроводжує міжнародну виставку робіт Ньютона, демонструє основні моменти однієї з найбільш опублікованих робіт у галузі світлин, включно з численними заново відкриті зображення. Ця книга — плодовий іміджмейкер і справжній провидець. Ця книга оспівує тривалий вплив Ньютона на сучасну світлину та чудове мистецтво донині. Virtually unparalleled in scope and spanning more than five decades, the photography of visionary Helmut Newton (1920–2004) reached millions through publication in magazines like Vogue and Elle. His oeuvre transcended genres, bringing elegance, style, and voyeurism to fashion, portrait, and glamour photography through a body of work that remains as inimitable as it is unrivaled. Having mastered the art of fashion photography early in his career, Newton’s shoots invariably went beyond standard practice, blurring the lines between reality and illusion. Newton’s clear aesthetic pervades all areas of his work, particularly fashion, portraiture, and nude photography. Women take center stage – with subjects such as Catherine Deneuve, Liz Taylor, and Charlotte Rampling. Moving beyond traditional narrative approaches, Newton’s fashion photography is imbued not only with luxurious elegance and subtle seduction, but also cultural references and a surprising sense of humor. During the 1990s, Newton shot for the German, American, Italian, French, and Russian editions of Vogue, primarily in and around Monte Carlo where he was living from 1981 onwards. Transforming locations like his own garage into starkly contrasting or particularly minimalist theatrical stages, Newton would often portray the eccentric lives of the beautiful and rich, full of eroticism and elegance, in unconventional scenarios. He made use of and simultaneously questioned visual clichés, at times tinged with self-irony or mockery, but always full of empathy. Helmut Newton. Legacy, which accompanies an international exhibition tour of Newton’s work, showcases highlights from one of the most published bodies of work in photography, including numerous rediscovered images. A prolific image maker and genuine visionary, this book celebrates Newton’s lasting influence on modern photography and visual art to this day.